dimanche 27 juin 2010

Concert spectaculaire et plein d'émotions de la Renteria mexicain Paco

Concert spectaculaire et plein d'émotions de la Renteria mexicain Paco dans le cadre du Festival de Musique Paco Rentería. Ce guitariste mexicain est le compositeur, le producteur et l'arrangeur de l'ensemble de son répertoire. On lui doit notamment la bande originale du film Desperado, avec Salma Hayek et Antonio Banderas, ainsi que la musique des bandes annonces du film Le Masque de Zorro. 
 Paco Rentería. Ce guitariste mexicain est le compositeur, le producteur et l'arrangeur de l'ensemble de son répertoire. On lui doit notamment la bande originale du film Desperado, avec Salma Hayek et Antonio Banderas, ainsi que la musique des bandes annonces du film Le Masque de Zorro. 

Paco Rentería at Le Mairie , París , Francia



Et à 21h30, Paco Renteria. À l’occasion du bicentenaire de l’indépendance du Mexique, la Mairie du 3e accueille Paco Renteria, guitariste d’exception désigné comme le successeur de Carlos Santana, il est aussi le compositeur, le producteur et l’arrangeur de l’ensemble de son répertoire. On lui doit notamment la bande originale du film Desperado et les bandes annonces du film Le masque de Zorro. Ses succès lui ont valu la plus haute reconnaissance des milieux politique, intellectuel et artistique mais aussi de la presse mexicaine et internationale. Son dernier album porte le nom de sa nouvelle tournée mondiale, « Talisman2010 ». Une chance inespérée de voir se produire en France un tel artiste !




75003 PARIS 3eme - 19:00 > 23:00 : Paco Rentería

Paco Renteria : mexicano y moderno

Un condensé de toutes les inspirations, un style assez personnel, une base flamenca très forte. Ce jour de la fête de la musique (2010), Paco Renteria a joué devant la Mairie du 3ème arrondissement. Super concert avec des musiciens d’exception.

IL a aussi joué cet air magnifique Piel de Mujer :
Mais l’essentiel du concert était plutôt endiablé, un peu bordélique, assez amusant, avec des pots pourris, des solos (un chouette percussionniste Roberto... et un bassiste théatral, ainsi qu’un trompette (Benjamin) dansant. Quelques très chouettes échanges aussi guitare-trompette. Un peu de zizique de foire (par exemple Gypsy Rock) mais aussi des morceaux de guitare magnifiquement interpreté. (Piel de mujer, mais aussi des classiques de mariachis, des flamencos (la malageña), des réminiscences de Paco de Lucia (l’ombre du concert de Aranjuez) ... Curieux mélange, un peu à l’image du Mexique moderne : un peu de soupe, du génie, une présence brouillonne sur scène, pas mal de joie, beaucoup d’énergie.
Par exemple Le pistolero (qu’il a aussi joué ce soir) 

メキシコ人Paco Renteriaギタリストのコンサートはレベル高

2010年6月22日 (火)

fete de la musique

日にち変わってしまったので昨日ですがフランス全土はFete de la musique音楽祭ですnotenote老若男女集まってます。
今でも外から音楽が聞こえてきます。am1:30ですが・・。街のいたるところでコンサートをしてます。音楽の種類もクラシックからロックなんでもあり。レベルもいろいろありあり。
ここ最近派手さはなくなってるような気がしますが今年の私の住む区主催のメキシコ人Paco Renteriaギタリストのコンサートはレベル高くてかなりGoodheart02でした。
一番下の写真はコンサート会場3区役所前です。2番目の中央白い服の人がPacoさんです。一番目は30名ほどの太鼓コンサート迫力あり。
013010

|  

samedi 26 juin 2010

La poesía de la música se apodera de Francia

La poesía de la música se apodera de Francia


  





Por Fausto Triana
París, 22 jun (PL) Arropada ante la intempestiva frialdad con la música en sus más disímiles formatos, géneros y estilos, Francia amaneció hoy entregada a la poesía de la 29 edición de la Fiesta de la Música.

  Sin añadir un adjetivo innecesario, poco más de 14 mil conciertos, muchos con el toque de distinción de "las rimas femeninas" para enaltecer a la mujer y otros aderezados de la impronta didáctica en el más alto vuelo.

En el teatro de Chatelet, Jean Francois Zygel, pianista, compositor y profesor de escritura musical e improvisación del Conservatorio Nacional Superior de París, incursionaba para niños y adultos en una introducción a la Opera.

Excepcional oportunidad para comprender mejor la genialidad de Mozart que escribía óperas en alemán, vienés o italiano, según el postor (la iglesia, el pueblo o la realeza), y en francés como idioma para el amor.

Con el favor de la soprano Oliveira Topalovic, la mezzo Svetlana Lifar, el tenor Mathias Vidal y el barítono Matthieu Lécroart, preciosos fragmentos explicados por Zygel, de obras de Chaikovski, Bizet, Wagner, Bellini, Offenbach, Mozart y Delibes.

Regalo inolvidable del Duo des fleurs, Lakmé, acto primero, de Léo Delibes, el autor del célebre ballet Coppélia.

Con el favor de una noche clara y despejada, caminar por los puentes del Sena invitaba a dar continuidad a la Féte de la Musique, un evento impulsado hace 29 años por iniciativa del socialista Jack Lang, entonces ministro de Cultura.

En el umbral de la Comédie Francaise, el recinto donde Moliére hizo popular su tropa teatral, la orquesta de la Policía Nacional en un colorido concierto, y unos metros más atrás la gala Madjo y las españolas Amparo Sánchez y Concha Buika en el Palacio Real.

Luego, un enjambre de público en las inmediaciones de la Pirámide del Museo del Louvre, presto a ingresar en la instalación para disfruta de la "Nuit americaine" a cargo de la Orquesta de París bajo la dirección del maestro Kristjan Jarvi.

Impecables interpretaciones de clásicos de John Adams, George Gershwin (Un americano en París), y Leonard Bernstein de la emblemática West side Story con un recorrido en el cual no podía faltar Somewhere.

Había tanto para escoger que era un lujo encontrarse al guitarrista mexicano de estilo flamenco Paco Rentería, junto a intérpretes de Ecuador, Bolivia, Venezuela, Argentina, Cuba, Colombia, Paraguay, Perú, Brasil, Chile y Uruguay.

Siempre es un sueño estar en Francia haciendo lo que a uno le gusta, declaró Rentería quien con una antología de su obra se sumó a los festejos por el bicentenario de la independencia de seis naciones de América Latina.


  


Paco Rentería crée une atmosphère unique


Paco Rentería crée une atmosphère unique et rend fou les Français avec son magiaca guitare, chacun des participants 2.000 concert s'émerveillait de la compétence du musicie.Diplomatique et du grand public apprécié du début à la fin de ce grand concert,Renteria a réussi à convaincre le public français exigeant avec son talent et son engagement dans escenarion mexicain classe internacinal.

rfi Paco Radio France

LUNES 21 JUNIO 2010
Paco Rentería: fiesta de la guitarra
Paco Rentería en RFI.
Paco Rentería en RFI.
Foto: J.Batallé/RFI
Por Jordi Batallé
El invitado de Cultura al día es el guitarrista y compositor mexicano Paco Rentería. Considerado como el sucesor de Carlos Santana, el músico ofrecerá un concierto en París este lunes 21 de junio, Fiesta de la Música.
⇒ Paco Rentería

mercredi 2 juin 2010

Fete de la Musique.Paco Rentería en concert París Francia


Lundi 21 juin
Lieu et horaire à préciser
Guitariste d’exception, Paco Rentería, désigné comme le successeur de Carlos Santana, est aussi le compositeur, le producteur et l’arrangeur de l’ensemble de son répertoire. On lui doit notamment la bande originale du film Desperado, avec Salma Hayek et Antonio Banderas, ainsi que la musique des bandes annonces du film Le masque de Zorro, avec Antonio Banderas et Catherine Zeta Jones. Créateur de son propre courant musical appelé free play, influence de divers instruments de musique donnant libre cours aux sentiments et aux émotions, ses succès lui ont valu la plus haute reconnaissance des milieux politique, intellectuel et artistique, mais aussi de la presse mexicaine et internationale, tous unanimes quant à sa virtuosité. Sur scène, il est accompagné de musiciens exceptionnels dont il parvient à fondre les énergies à partir de la diversité des sons produits par leurs instruments, comme la trompette, la flute traversière, le bansurî ou encore les percussions. Sa discographie comprend sept albums, dont le dernier porte le nom de sa nouvelle tournée mondiale, "Talisman 2010".

Musique étoiles de sept pays de Hué débuts au Festival, en provenance du Mexique Paco Renteria


1 juin 2010
Musique étoiles à partir de sept nations au début pour Hue Festival
Musique étoiles de sept pays de Hué débuts au Festival 


Très populaire des artistes primés et des bandes de sept pays se produira pour la première fois à la biennale du Festival Hue en Juin. Les organisateurs du festival a déclaré artistes sur un total de 27 clubs de pays y compris le Vietnam se produiront pendant le festival.
L'édition de cette année sera la bienvenue aux participants de la première fois à Cuba, le Danemark, Haïti, Mexique, Norvège, Pologne, et au Sénégal.
Cuba enverra le membre a toujours la bande qui a remporté de nombreux prix nationaux et internationaux au cours de leur 58 ans, tandis que le Danemark va faire un de leurs anciens groupes, MI22, qui regroupe les célèbres musiciens de l'Institut de Rythmique Musique de Copenhague.
Le groupe de musique en provenance d'Haïti sera chef d'orchestre par Belo, un chanteur, compositeur et guitariste qui a remporté plusieurs prix en 2006 Prix RFI Découvertes compris.
Guitariste Paco Renteria se représente le Mexique. Renteria est considéré comme le guitariste le plus de succès dans l'histoire du pays. Le président Felipe Calderon cette année le nomma ambassadeur au Mexique pour la musique.
La Pologne enverra troupe Jedliniok art traditionnel, une danse nommé d'après-Zdrój Jedlina de la région. La troupe de danse a représenté la Pologne à de nombreux festivals internationaux d'art traditionnel.
Nouvelle approche
Le festival, qui durera neuf jours (Juin 5-13), va déployer une touche de modernité aux arts traditionnels de la présentation de quatre principaux événements: Dem Hoang Cung (Royal Nighy), Le Nam Giao I (Nam Giao offrande rituelle), Hanh coi mo Trinh (l'histoire du pays de la révolution) et Huyen Song Huong Thoai (Légende de la rivière des Parfums).
Les événements seront une combinaison des concerts, des parades et des spectacles d'éclairage.
Le Quy Duong, directeur des événements du festival, en dehors de Said que la préservation et la présentation des arts et la culture traditionnelle de Hue ville, les programmes seront utiliser les approches d'art utilisé jusqu'à présent pour distinguishe caractères vietnamiens dans un milieu culturel international.

PACO GUITARS RENTERIA INTERVIEW MONDIAL POUR 2010 avril


Paco Renteria et réponses révèle dans une interview 


PACO GUITARS RENTERIA INTERVIEW MONDIAL POUR 2010 avril

Nous attendons de la tournée Talisman 2010 2011 d'environ 200 concerts 


Tour Talisman aura de nombreux éléments qui sont communs dans nos spectacles, nous visuels distincts, des projections vidéo, des scènes détaillées qui visent effectivement à créer l'atmosphère de ce projet. Je pense qu'il sera de la meilleure tournée dans ce domaine que nous ayons jamais fait.


Modifier la liste ensemble des concerts feront pour la première fois dans certains pays et que vous ferez au Mexique 



Oui nous allons changer la liste de l'ensemble de nombreux concerts au Vietnam et nous ferons en mai dans la ville de Hue Hue dans le cadre du festival, peut-être dans l'Opéra de Hanoi ont quelques variations et l'Europe cherchent à combler avec des idées nouvelles le pays est la France, la Hollande ou la Belgique. Donc si quelqu'un nous voit à plusieurs spectacles de ce temps, vous savez que vous allez assister à des concerts différents dans chaque ville, car les thèmes changent.

Cela rend le son si énergique et cohérente de Paco Renteria



 La première est que cela a toujours été ma philosophie et mon caractère, je n'ai aucun moyen de le mettre, d'autre part, nous sommes un groupe qui sont ensemble depuis très longtemps et en dehors de la basse, c'est que ce n'est pas tant, le reste nous comme 10 ans à jouer ensemble. La plupart des bandes n'existent même pas si longtemps et encore moins avec les mêmes membres. En outre, heureusement, nous n'avons pas cessé de réussir, de continuer à croître de lecteur de disque ... Donc, tout d'abord nous sommes surpris mais très heureux d'avoir plus de succès que jamais, mais la meilleure chose pour nous, c'est, comme vous l'avez dit, après avoir atteint les sans l'aide des chansons commerciales, des raids MTV sans faire partie de la mode, la publicité ... Pour cela ont influencé une ou deux choses: en particulier le travail acharné, mais aussi avoir des fans vraiment passionnés par tout ce qui concerne Paco Renteria parce que c'est une expression de bonne volonté, de comportements, toujours positive envers tout ce que nous faisons musicalement. Notre public est de plus en plus, plus que jamais et ne peut pas être plus heureux à ce sujet.

Mais il ya ceux qui apparaît dans de nombreux programmes, y compris les animaux Nocturno et se retrouve également dans le couvert des grands magasins de détail et ne sont pas comme les CDS, et ne sont pas vendus, pourquoi pensez-vous alors 



Eh bien regarde, je n'ai aucun contact avec ces collègues ou ne savent pas de qui vous parlez, mais si je peux vous dire comme je le dis toujours dans une carrière réussie est une coïncidence, mais causalités, et si par hasard il ya une chance cela ne fonctionnera pas si l'accusé, maintenant, les gens très honnêtes le veuille ou non, de vendre ou ne pas vendre, je dis toujours à mes gens que sont les actions les plus importantes qui causent des réactions, actions, réactions bon bon, personne ne vous contactera pour fixer la vie et la profession doit saisir chaque occasion, rendre possible et de toujours regarder en arrière pour voir avec toute l'humilité qui a lutté dans les étapes pour être une vie éternelle et je remercie tous ceux qui ont contribué à votre carrière depuis que vous avez commencé Lorsque vous faites ce que vous voulez et que vous êtes qui vous voulez être heureux, et c'est ce qui se passe pour moi, parce que je fais ce que j'aime faire et être ce que je veux être, je pense que la clé du bonheur pour quoi ne pas limite pour le travail et la création, en vertu de l'être au monde que vous avez toujours voulu être. Lorsque vous êtes honnête avec les gens, faire votre travail avec amour et affection les gens remarquent, et si les actions provoquent dans la bonne direction, tôt ou tard les joies et les succès, la vie et la carrière est un jeu d'intelligence, mais surtout de l'intelligence émotionnelle, je dis toujours qu'il est important de connaître le jeu d'échecs de votre vie.

Je sais que pendant votre carrière, vous apprécierez beaucoup de gens, y compris vos parents que vous avez exprimé à plusieurs reprises aujourd'hui, que nous remercions.

 
Pour mes frères, des amis, des talismans, comme Ricardo Rocha un homme Etre suprême qui a donné à ma carrière d'une torsion et une projection qui ne finira jamais de vous remercier et chaque membre de la production animale de Nocturno, qui été le fer de lance de lui donner une autre étape dans ma carrière, Carlos Slim Domit aussi un être suprême de l'homme, de croire en mon projet et de produire ma musique et ma carrière avec l'appui de leurs conseils d'administration et les entreprises. Les deux grands êtres humains que sa personne m'a appris beaucoup de choses.


Incroyablement, nous voyons à chaque concert sold out et beaucoup de gens semblent rare de voir des concerts aussi plein d'adolescents et d'enfants.



 Il est, il est, et ce n'est certainement pas manquer de voir à chaque concert le public se rajeunit et cela nous donne la force de continuer à faire les choses à notre manière. De toute évidence, plus de charme dans ce projet, ma musique est une complexité instrumentale, et une très intense, mais je pense que les jeunes s'identifient fortement à une façon de jouer de la guitare ou de percussions, vous le savez, sont impressionnés, leurs goûts et leurs essayer d'apprendre à la fois, et il est fascinant.

Quelle serait la raison:


Peut-être l'insouciance de projeter ce que je ressens, et de s'exprimer librement, se sentent et ressentent, toutes les émotions et les sentiments qui en découlent dans notre corps à tout âge et nous avons tous des sentiments et des émotions, mais je suis entièrement d'accord avec vous ce qui est inhabituel en quelque sorte ... mais en même temps est vraiment étonnant de voir le public et de voir les enfants de 6, 10, 12 ou 14 ans beaucoup de plaisir à ma musique.


Comme une dégustation et de l'augmentation du nombre de fans au Mexique et dans le monde



 D'une part, il est important de changer les choses pour moi la musique reste intéressant même pour nous, mais vous devez garder votre personnalité. Je pense que l'identité, le son et la philosophie de Paco Renteria et le groupe n'a pas beaucoup changé depuis le début, bien que la musique elle-même. Je crois que le truc depuis GITANUS était de mélanger le flamenco et le latin et l'esprit de hard rock avec des éléments progressistes, la fusion et ainsi de suite. Et cette philosophie n'a pas changé, même dans CHARM parce que nous sommes toujours le même groupe, même si bien sûr que les progrès ne peuvent pas continuer à faire exactement la même pour toujours.

Comme la planification spécifiques d'un nouvel album cet album à sortir



 La première chose est de considérer cet album comme un morceau complet de l'art, et de là nous avons commencé à travailler. Donc, l'idée est que lorsque vous entendez tout l'album est une expérience complète, qui rend tous les sens que plusieurs parties, mais à tout moment vous avez ressenti des émotions différentes ou si vous avez déménagé de différentes manières.C'est comme si vous regardez un film ou lire un bon livre, et il n'est pas intéressant si toutes les émotions à l'intérieur de celui-ci sont égaux.
La seconde est que tant que compositeur, musicien, et j'ai beaucoup d'influences et d'idées, ils ne s'arrêtent pas à venir, alors je me suis laissé influencé par les idées des musiciens dans le groupe avec moi, mais il est très intéressant de chansons à partir du point le plus sensible du point de vue, avec des parties mélodiques et belle ... comme un musicien, c'est que vous avez besoin d'explorer tous ces visages artistiques pour vous en êtes capable, du moins à mon avis.Donc, si vous faites cela, garder la variété que je pense est nécessaire pour l'album complet est intéressant. A la fin toute influence de sorte que ni l'auteur ni les auditeurs finissent par s'ennuyer et de continuer à garder la passion des deux côtés.


Dans une interview a révélé Paco Renteria Qu'est-ce que vous aimez faire pendant le temps libre s'il ya des



 J'aime lire de la philosophie et la poésie. J'aime l'art dans toutes ses expressions tout à coup si j'échappe à un musée pour voir les peintures et sculptures, même marcher dans les rues pour admirer des chefs-d'œuvre de l'architecture, aussi un bon film bientôt, écouter de la musique, et je comme la natation dans la mer. Dans l'appréciation générale de la beauté dans l'art, notre monde est une médiocrité regarde souvent sombre et d'art, écrivain, musicien, peintre, etc ...D'autres domaines peuvent monter plus haut.

En des termes qui n'ont pas, ou que vous avez besoin 



J'ai toujours, il faudra une sagesse inépuisable de savoir et d'apprendre, j'ai besoin de calme et de réflexion, je suis de tempérament, passionné et impétueux, tantôt à Viking, mais certains disent que cela a servi à donner une personnalité à ma musique, que vous le souhaitez Je pense que l'une de maturation ne se termine jamais, comprendre les autres et de se comprendre.

Que pensez-vous de l'explosion de la musique ethnique dans le monde

 
Je pense que c'est très beau. Les gens découvrent que les autres, de l'autre côté de la planète, pouvez-vous dire quelque chose de très, très important à travers la musique de leurs racines ou leur région.

Comment voyez-vous la scène jazz actuelle 

Il ya des artistes merveilleux, surtout parmi la jeune génération, mais à mon avis nous avons besoin d'une forte personnalité. Il est un puissant encouragement financier par les maisons de disques qui ont parié sur les déclinaisons commerciales, telles que le «Smooth Jazz» (smooth jazz) ou "funky jazz '. La plupart de ces enregistrements sont basés sur des clichés

Qui est le meilleur guitariste ou le meilleur chanteur de votre point de vue 


Les comparaisons entre les gens n'est jamais bon. Tout le monde est différent et unique. Et chaque vue est respectable, je préfère continuer à siéger et à écouter ce que je veux, ce n'est pas plus, alors ne pas entendre ou d'achat.

J'ai lu une interview que vous avez dit il ya rien de nouveau dans la musique et la mode est de dire que tout a été dit 


Quelque chose comme si je l'ai dit et je maintiens, je veux dire que la musique est entendu aujourd'hui beaucoup de choses que nous avons entendu aujourd'hui fusions entendre passages musicaux influencés par les classiques, des couvertures et des remixes des classiques, des phrases musicales qui montrerait grattant être original mais vous remarquerez certaines choses qui étaient déjà écrites, ainsi que de la mode et même des voitures à l'absence de créativité amené à prendre l'appel rétro aujourd'hui je pense que c'est plus important que l'originalité dans la façon d'exprimer et de sentir la musique, la personnalité de l'artiste et son charisme a attiré plus de la musicalité même ainsi croire que la fusion ou de liquéfaction de faire aujourd'hui avec de la musique, vous devez toujours avoir essieu colonne vertébrale ou la musique classique et je ne parle pas seulement Bach, Vivaldi, etc sinon d'autres classiques comme les Beatles, Floyd, etc ... Cette pyramide énorme d'influence, c'est ce qui me fait dire qu'il ya des choses et des sons, une nouvelle audition et de haute technologie, mais pas nécessairement nouvelle.

Qu'est-ce que vous voulez exprimer votre jeu de guitare 

Nous ne pouvons exprimer à travers la musique l'histoire de notre vie. Nous avons nos relations avec les gens, avec l'univers, et même avec Dieu. Notre expérience, nous luttons nos démons, des anges et des elfes. Enfin, nos sentiments et nos émotions sont la matière première de chaque piste.

Avant vous avez parlé de clichés, ne pense pas que beaucoup de musiciens jouent la même chose et d'autres qui ne savent pas quoi faire d'autre fusion, si le bruit d'un mixeur avec un accordéon ou les femmes s'habillent pour attirer l'attention. 


Il existe de nombreux styles qui sont devenus des classiques. Si vous entendez U2, Santana, David Gilmour, Metallica, Beethoven et Tchaïkovski de connaître immédiatement que c'était eux car ils possèdent une personnalité et le style. De même si vous lisez à Saramago ou sources, mais leurs styles ont évolué, il n'ya aucune raison de penser que ces styles ne pas évoluer dans le même style ou de la personnalité. Je pense qu'aujourd'hui il ya place pour tout et les gens de prendre leur décision, Who's who-à-dire en soit ainsi et que cela? Seuls les puristes, et je ne suis pas avec eux.

Quels conseils donneriez-vous aux jeunes à étudier la guitare 

Pour le bon développement de notre technique, nous devons avoir un métronome, beaucoup de détermination et de coopération, toujours important de se réchauffer. Avant une séance intense de pratique est recommandé de prendre un massage relaxant dans les avant-bras et les mains, puis on étire les muscles des épaules, des bras et avant-bras et les mains et les doigts. Étude devrait débuter lentement jusqu'à ce que nos mains sont chaudes et souples, mais pour être honnête parfois je n'ai pas. Maintenant, la cohérence est plus importante que la quantité, c'est à dire qu'il vaut mieux étudier à fond de préférence 30 minutes à la fois à trois heures tous les trois jours, comme vous allez peut-être étendre le temps de pratique, vous pouvez effectivement engager au quotidien. Trouver le meilleur moment où vous avez pas de bruit, toute l'énergie que vous et votre esprit prêt et concentré, sans distractions pour aider les auto-analyseur de votre étude et votre pratique. varie encore la routine de vos études que vous perdez l'intérêt.

Que la valeur réelle est l'apprentissage de tous les enseignement de la théorie de musique dans un conservatoire ou d'un collège 

Aucun studio de musique, conservatoire et moins, cesse d'avoir une valeur ajoutée à la musique de n'importe quel musicien, la culture et les connaissances Pussycat, mais pour moi, toute la théorie de musique est comparable à apprendre à écrire, mais cela ne signifie pas que vous pouvez écrire un livre intéressant. Dans les musiciens du Conservatoire de sont pas des artistes, ils vous apprennent à composer l'harmonie, mais pas l'inspiration pour la créativité. J'ai bonnes années les amis musiciens qui ont étudié la composition et n'a pas pu créer quelque chose, et je me demande comment je vais écrire sans cesse et leur dire la meilleure harmonie est l'harmonie de l'âme qui vient à l'esprit, l'inspiration, ni règles, ni règles, si vous pensez que dit la méthode de composition, de contrecarrer et bloquer votre créativité, l'art est de sublimer les sentiments ne mémorise pas les théories.

Quelles suggestions pouvez-vous offrir à ceux qui admirent votre carrière 

Vivez une vie saine, être discipliné et concentré. N'oubliez pas de reconnaître et de garder vivant l'amour qu'ils ressentent pour leur musique et leur profession. Comme vous le progrès en tant qu'artiste et poursuivre comme je l'ai dit au début de l'interview paraîtra possibilités qui ouvrira la porte à de meilleures choses, et ont pour renforcer et mettre les pieds pour ne pas laisser le fermer.

Et enfin, l'humilité de remercier la vie, Dieu et le peuple qui vous suivent et vous soutiennent.


Victor Lambert
Guitares du monde
Avril 2010